Connect with us
Hirdetés

Szórakozás

Vektor VR – immerzív dokumentarista alkotások láthatatlan folyamatokról, kortárs problémáinkról

vr

A  virtuális valóság élmények és a valóságot feldolgozó nyers dokumentumfilmek világát egyesíti a Verzió Dokumentumfilm Fesztivál innovatív szekciója, a Vektor VR. November 23-29.

között nyolc különleges alkotás lesz megtekinthető, melyek mind intenzív átlényegülést kívánnak a felhasználótól. Mit hozhat a VR és a dokumentarista műfajok összekapcsolódása? Az online regisztráció november 9-től elérhető az alábbi linken.

A Verzió Magyarországon minden évben nemzetközi és magyar dokumentumfilmeken keresztül képviseli az emberi méltóságot és közös társadalmi ügyeinket – idén immár 20. alkalommal. Az idei jubileumi fesztivál rendkívül változatos programot kínál, egy virtuális utazást több mint 40 országon keresztül, 80 alkotás segítségével. A Verzió a legújabb díjnyertes filmek mellett kísérleti műveket is elhoz, amelyek megmutatják a nézőnek a dokumentumfilmezésben rejlő műfaji sokrétűséget.

A Verzió fesztivál keretében idén is teret kapnak a filmes műfajok határterületein mozgó alkotások. Ilyen a Vektor VR szekció, melynek alkotásai olyan élethelyzeteket mutatnak be, amelyek a VR médiumán keresztül még erőteljesebben hatnak.

A VR fogalma nem csak egyetlen technológiát jelöl, hiszen minden olyan megoldás ide tartozik, mely az erre kifejlesztett multimédia eszközök – például szemüveg, kesztyű – segítségével immerzív élményt nyújt a néző számára. Legnépszerűbb formái a 360 fokos videók, melyek szférikusan képezik le a környezetet, a CGI segítségével létrehozott élmény, illetve azok az alkalmazások, melyek letapogatják, majd reprodukálják a valóság helyszíneit a három dimenziót egyszerre rögzítő fotogrammetria és egyéb szkennelési technikák segítségével. A különböző fejlesztésekben közös, hogy felerősítik a szubjektív érzékelést, és mivel a néző a virtuális térben helyezkedik el, a jelenlét élménye által különböző mértékben, de mindenképpen aktivizálódik. A VR mint médium egyedi jellemzői – az interaktív történetmesélés, a 360-fokos látvány, az interakciók sokrétűsége – is mind a bevonódás erősítését, a befogadói élmény fokozását szolgálják.

A VR és a dokumentarista műfajok összekapcsolódása hatalmas lehetőségeket rejt. A Vektor VR keretében bemutatott alkotások között megtalálható a 360 fokos animáció és film is, valós idejű játékmotor használatával készült interaktív alkotás vagy és 3D szkenneléssel újraalkotott tér alapú tartalom is. A szekcióba beválogatott nyolc produkció környezetünk változásának hosszútávú hatásait és az erőszak mechanizmusait vizsgálja, illetve minden olyan folyamatot, amely sokszor láthatatlan, de már teljesen meghatározza világunkat.

A Főtérről című alkotás 2022-ben a Velencei Filmfesztivál Immerzív szekciójának nagydíját nyerte el. Játékos módon mutatja be, miképpen alakulnak a társadalmi dinamikák, hogyan nyernek teret belső ellentétek, háborúk.

A Fresh Memories: The Look a 2023-as SXSW fesztiválon debütált, és Harkiv város lakóinak szemén keresztül szembesíti a befogadót a háború borzalmaival és annak utóhatásával.

A 21-22 Kína című alkotás egy meditatív madártávlatból látható utazásra invitálja nézőit a Kínába, ahol az urbanizáció, ipari fejlődés és a topográfiai változások elképzelhetetlen változásokat hoztak a tájképbe, ezáltal láttatva az antropocén korának következményeit.

A Plastisapiens című alkotást a 2022-es Tribeca filmfesztiválon mutatták be, később pedig elnyerte az IDFA – Amszterdami Nemzetközi Dokumentumfilm Fesztivál DocLab Special Jury Award for Creative Technology díját. A film a környezetrombolás és a műanyag mindent beborító voltára hívja fel a figyelmet egy humoros interaktív animációban.

A Sorella története (amelyet a magyar származású Ausztráliában élő Hegedüs Péter rendezett) egy 360 fokos filmalkotás tavaly a Velencei Filmfesztivál versenyprogramjában szerepelt. A film1941-ben a lettországi  10 éves Sorellát követi utolsó útján a Balti-tenger partjára, ahol közel 4000 embert, főként nőket és gyerekeket gyilkoltak meg náci kollaboránsok.

A Fazakas Fanni által rendezett Hiányzó 10 óra című interaktív VR élményben Greget kísérjük végig egy bulin, és döntéseket hozhatunk arról, hogy kinek szeretnénk megfelelni és ezáltal milyen értékrendet szeretnénk követni. A többszörösen díjnyertes interaktív VR alkotás morális döntések sorozata elé állítja a nézőt, és szembesíti is azok következményével.

A Fényfoltok a látásról, annak természetéről szól egy különleges emberi történet kapcsán. A harcmezőn látását vesztett katona számára 25 év sötétség után egy egyedülálló lehetőség kínálkozik. Egy sikeres beavatkozás után először pillanthatja meg szeretett feleségét és négy gyermekét. A történet azonban ezután váratlan fordulatot vesz. A film rendezője Adam Weingrod, aki korábban elnyerte a Verzió Filmfesztivál Best Debut Film díját is.

A Szolastalgia című művében Szymon Rogiński teleobjektívvel és nagylátószögű drónkamerával vizsgálja a lengyel városképeket: egyszerre láttatja a bensőséges érzelmeket, a helyi emberek megrendítő erőfeszítéseit és azt a katasztrofális hatást, ami maitt a természeti tájak világszerte eltűntek..

A Vektor VR szekció filmjei november 23-29. között lesznek megtekinthetők a CEU Nyitott Galériájában (Budapest, 1051 Nádor utca 11), és egymással párhuzamosan futnak majd, 8 állomáson.

A kiállítás hétköznap 13-21 óra között, hétvégén 11-21 óra között lesz látogatható. A Vektor VR kurátorai Bakk Ágnes Karolina PhD és Szabó András. A szekció a Nemzetközi Visegrádi Alap és a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával valósul meg, a Code and Soda és a Random Error Studio partnerségével.

A Vektor VR szervezői egy különleges kerekasztal-beszélgetésre is invitálnak Virtuális valóság: a dokumentumfilm-készítés kísérleti megközelítése címmel november 25-én 14 órakor. A beszélgetés keretében azt vizsgálják, hogy a filmes alkotók miért választ(hat)ják a VR-t dokumentumfilmtémáik médiumaként. A kérdést filmes, animációs, egyetemi oktatói, fotográfusi és technológiai szemszögből is körbejárják.

A vendégek:

  • Szymon Rogiński, a Szolastalgia alkotója
  • Volodymyr Kolbasa, a Fresh Memories társrendezője
  • Pedro Harres, a A Főtérről rendezője
  • Michal Kabat, a nagyszombati egyetem oktatója
  • Szabó András a Random Error Stúdió/Code and Soda képviseletében

https://verzio.org/hu/2023/exhibition/vektor-vr

https://verzio.org/hu


További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!

Szórakozás

50 éves a Stúdió: jubileumi gyűléssel és különleges rádióadással ünnepelt a Széchenyi-egyetem hallgatói szervezete

1975-ben alakult, és azóta is folytatólagosan működik a Kollégiumi Stúdió, a Széchenyi István Egyetem legrégebb óta fennálló hallgatói szervezete. Az ötvenedik születésnapot nemcsak nagyszabású találkozóval ünnepelték, hanem a fél évszázados jubileumhoz illeszkedő különleges műsorral is. Újra felcsendült a jól ismert szignál, ezúttal azonban már a kollégium falain túl is: egy napig Győr teljes területén fogható volt az adás.

1974-ben költözött be az első győri évfolyam a Széchenyi István Egyetem jogelődje, a Közlekedési és Távközlési Műszaki Főiskola (KTMF) campusára. Mindössze egy év kellett, hogy hallgatói kezdeményezés nyomán létrejöjjön az intézmény első öntevékeny köre, a Kollégiumi Stúdió, amely a ’80-as évekre már fix műsorrenddel és szerkesztőgárdával rendelkezett. Ők ébresztették a kollégistákat, ők foglalták össze a híreket, és tőlük lehetett hallani a legújabb slágereket. A későbbiekben a technika fejlődése, majd az internet megjelenése fokozatosan okafogyottá tette a rádió működését, ám a Stúdió nem szűnt meg, csak átalakult: ma elsősorban rendezvények hangosításával és zeneszolgáltatással foglalkozik.

„Amikor mi stúdióztunk a nyolcvanas években, nem volt YouTube, de még CD sem. Mikor hallgathatott valaki zenét? Ha a Stúdió lejátszotta a belső rádióban vagy a bulikon. Egy videómagnó fél Zsiguli árába került, átlagember számára elérhetetlen volt, miközben mi a stúdióban videót vágtunk, az audio stúdióban profi eszközöket használtunk. Elképesztő technikai felszereltségünk volt a hétköznapok színvonalához képest”

– emlékezett vissza Adorján Tibor, a jubileumi találkozó főszervezője. Nem véletlen, hogy a BMC Rádiónak, Győr első kereskedelmi rádiójának induló technikusi gárdája mind a főiskola stúdiós műhelyéből került ki.

Adorján Tibor, az esemény főszervezője, a Kollégiumi Stúdió alumniközösségének motorja. (Fotó: Adorján András/Széchenyi István Egyetem)

„Az adótól a vevőig tartó lánc szinte minden szegmensére képzett szakembereket a főiskola. Egy dolog hiányzott a képzési palettáról, a műsorkészítő. A Stúdió ezt az űrt töltötte be. Ez olyan jó iskola volt, hogy sokan végül a médiában vagy a rendezvényiparban futottak be sikeres karriert”

– tette hozzá Adorján Tibor.

Stúdiósnak lenni persze nemcsak privilégium volt, hanem identitás is. Olyan összetartó közösség kovácsolódott össze, amelynek tagjai a mai napig tartják a kapcsolatot. Mindezt ernyőként összefogja a KTMF Stúdió Alapítvány, amelynek célja, hogy megőrizze a stúdiós hagyományokat és támogassa a szervezetet. Az alapítvány segítségével hozták tető alá az ötvenéves jubileumi rendezvényt is, melynek csúcspontja a stúdiós gyűlés volt. Az otthont adó intézmény képviseletében Lőrincz Gergő, az egyetem szolgáltatási és brandigazgatója köszöntötte az egybegyűlteket.

„Az egyetem szeretne jó alumniközösséget építeni, erre pedig a Stúdiónál jobb példát nem is találhatnánk. Élő kollektíva jött létre itt, generációkon átívelően, amely óriási érték számunkra. Voltak technológiai változások és szervezeti átalakulások, de a szervezet megmaradt, sőt utánpótlással is rendelkezik”

– jelentette ki az igazgató.

Kuti József, az egyetem legendás oktatója, a Kollégiumi Stúdió örök patrónusa és tiszteletbeli tagja aláhúzta: az elmúlt fél évszázadban a szervezet „a vasbetonig beépült” a főiskola, majd az egyetem szövetébe.

„Ez a társaság azért tudott fennmaradni, mert mindig voltak, akik bekapcsolódtak. Mióta létezik ez az intézmény, mindig volt stúdiós, és ma is van. Mint a láncjáték, amely ötven éve nem szakad meg”

– fogalmazott.

„A Kollégiumi Stúdió jelentősen gazdagította a főiskola életét” – mondta Kuti József. (Fotó: Adorján András/Széchenyi István Egyetem)

A jubileum alkalmából az egykori stúdiósok újra műsort készítettek a 91.5 MHz-es frekvencián, amelyet Győrben és környékén lehetett hallgatni. A Nemzeti Média- és Hírközlési Hatóság ugyanis engedélyt adott, hogy Rádió 150 néven egy napig adást sugározzanak. A név egy dupla évfordulónak állított emléket: a magyar rádiós műsorszórás századik és a Kollégiumi Stúdió ötvenedik születésnapjára utal.

„Annak idején nagy álmunk volt, hogy ne csak a kollégium falain belül legyünk hallhatóak, hanem az éter hullámain is. Most, 2026-ban végre ez is megvalósult”

– tudtuk meg a rádióműsor szellemi szerzőjétől, Adorján Tibortól.

„A kollégium egyik társalgójában felépítettünk egy ad hoc stúdiót, és a találkozó keretében műsort készítettünk. Igazi örömstúdiózás volt ez, visszazökkentünk a régi időkbe, és nagyon élveztük. A visszajelzések alapján a hallgatóink is”

– zárta szavait az ötletgazda.


További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!

Continue Reading

Szórakozás

Samsung Art Store és a San Francisco-i Modern Művészetek Múzeuma együtt hoz el művészek alkotásokat az otthonokba

A Samsung Art Store a San Francisco-i Modern Művészetek Múzeumával együtt hozza el kiemelkedő művészek alkotásait az otthonokba

A Samsung Electronics bejelentette a Samsung Art Store és a San Francisco-i Modern Művészeti Múzeum (SFMOMA) közötti új együttműködést, amelynek keretében a Samsung Art Store-on keresztül lenyűgöző minőségben válnak láthatóvá modern mesterművek a felhasználók otthonában világszerte. Külön érdekesség, hogy az SFMOMA az első múzeum az USA nyugati partjáról, amelynek tárlata bekerült a Samsung Art Store kínálatába.

Ezzel a platform világszínvonalú kínálata egy exkluzív gyűjteménnyel bővült, amely 34 alkotást tartalmaz az SFMOMA neves kollekciójából, köztük a 20. század legbefolyásosabb művészeinek ikonikus darabjait.

A Samsung Art Store[i] felhasználói most először olyan híres műalkotásokat jeleníthetnek meg készülékeik kijelzőjén, mint Diego Rivera Virághordó (1935), Henri Matisse Nő kalapban (1905), Wayne Thiebaud Süteményes pult (1963), Jackson Pollock A titok őrzői (1943) vagy Piet Mondrian New York City 2 (1941) című alkotása – bármely helyiséget dinamikus galériává alakítva.

Az együttműködés minden eddiginél könnyebben elérhetővé teheti az SFMOMA gyűjteményének ikonikus darabjait. Emellett a partnerség a Samsung Art Store modern mestereket felvonultató kínálatának jelentős bővítését is jelenti, hiszen Robert Rauschenberg és Wayne Thiebaud művei most először jelennek meg a platformon.

„A Samsung elkötelezett amellett, hogy élvonalbeli kijelzőtechnológiáját és együttműködéseit felhasználva még gazdagabbá tehesse az otthoni Samsung Art Store élményt

mondta Heeyeong Ahn, a Samsung Electronics vizuális kijelzők üzletágának alelnöke. –

Az SFMOMA-val közös tárlatunk a gyűjtemény izgalmas bővítését jelenti a 20. századi mesterek műveinek irányába. Alig várjuk, hogy további különleges, kiemelt jelentőségű együttműködésekkel fejlesszük kínálatunkat.”

„A Samsung Art Store-ral való partnerség izgalmas új fejezetet nyithat a küldetésünkben, hogy megismertessük az embereket a modern és a kortárs művészettel

– nyilatkozta Christopher Bedford, az SFMOMA Helen és Charles Schwab igazgatója.

– Azáltal, hogy gyűjteményünket innovatív technológián keresztül tesszük elérhetővé, olyan közönséget is megszólítunk, amely talán soha nem látogat el San Franciscóba. A Samsung segítségével új lehetőségeket teremtünk arra, hogy a művészet világszerte gazdagítsa az emberek mindennapi életét.”

A Samsung Művészeti TV-ket – köztük a The Frame és a The Frame Pro modelleket – úgy alkották meg, hogy azok a műalkotásokat pontos színekkel, kivételes részletgazdagsággal és galériaszerű megjelenéssel mutathassák be. A Pantone által tanúsított ArtfulColor technológia megőrzi az eredeti árnyalatok hitelességét. A Matt képernyő Tükröződésmentes bevonata és a cserélhető keretek[ii] a bekeretezett műalkotások látványát idézik, a mellékelt Slim Fit fali konzol pedig elrejti a látható vezetékeket; mindez együttesen egy műalkotás hatását kelti.

A The Frame Pro továbbfejlesztett Neo QLED 4K kijelzője még élénkebb színeket és élesebb kontrasztot tesz lehetővé. Emellett a Vezeték nélküli One Connect Box[iii] megkönnyítheti a telepítést, és letisztult, kábelmentes környezetet biztosít. Ezen és több más TV-modellen keresztül a Samsung Art Store valóságos kurátori galériává alakítja a nappalikat a művészet és a technológia egységén keresztül.

Az olyan vezető kulturális intézményekkel való együttműködéssel, mint az SFMOMA, a Samsung még szélesebb közönség számára teszi hozzáférhetővé a művészetet, ezzel támogatva a múzeumok küldetését is. Az SFMOMA kollekciója a Samsung Art Store több mint 80 partner műalkotásaiból álló, folyamatosan bővülő kínálatához csatlakozik, amely művészeti irányzatok, stílusok és korszakok egyre szélesebb választékát hozza el a felhasználók otthonába.

A gyűjtemény már elérhető, kizárólag a Samsung Art Store-on keresztül a Samsung Művészeti TV-ken.

[i] Előfizetés szükséges. A hálózati alapú okos szolgáltatásokhoz, beleértve a streaming alkalmazásokat és egyéb okos funkciókat, Samsung-fiók szükséges. A Samsung-fiók létrehozásához/bejelentkezéshez külön [csatlakoztatott] számítógépre, mobilra vagy egyéb eszközre lehet szükség (a letöltés és a fiók létrehozása ingyenes). Fiókba történő bejelentkezés nélkül csak a külső eszközcsatlakozások (pl. HDMI-n keresztül) és a földi sugárzású TV-adás (csak tunerral rendelkező TV-k esetén) érhetők el.

[ii] A cserélhető keretek külön vásárolhatók meg.

[iii] A Vezeték nélküli One Connect egységnek vezeték nélkül kell csatlakoznia a TV-hez a teljes funkcionalitás érdekében. A vezeték nélküli kapcsolatot befolyásolhatja a környezet; előfordulhat, hogy nem csatlakozik, ha fémmel van körülvéve vagy elzárva (pl. fém szekrény belsejében), illetve egyéb fizikai akadályok, például falak esetén. A TV és a Vezeték nélküli One Connect egység külön tápkábelt igényel.


További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!

Continue Reading

Szórakozás

Kicsi a bors, de erős: Bemutatkozik a KALLSUP, az IKEA új hordozható hangszórója

Megérkezett az IKEA legújabb technológiai vívmánya, a KALLSUP egy kicsi, hordozható hangszóró, ami bebizonyítja, a méret nem minden. A mindössze 7 centiméteres oldalélű, szabályos kocka alakú eszközt úgy tervezték, hogy tiszta és határozott hangzást nyújtson, miközben bárhol kényelmesen elfér a polcon vagy a táskában. A fehér, világoszöld és rózsaszín árnyalatokban elérhető újdonság legfőbb erénye az egyszerűség.

A KALLSUP önálló hangszóróként is megállja a helyét, de a valódi ereje a csoportos használatban rejlik, hiszen akár 100 másik egységgel is összekapcsolható a még intenzívebb élmény érdekében.

Az egyszerűség jegyében készült KALLSUP célja, hogy otthon se kelljen lemondanod a remek hangzásról.

„A zene a természeténél fogva játékos, képes egy pillanat alatt megváltoztatni a hangulatot és a tér atmoszféráját. A legizgalmasabb ebben az eszközben, hogy jóval erőteljesebben szól, mint amit a mérete alapján feltételeznénk róla. A termékfejlesztés során arra törekedtünk, hogy az ára alacsonyan maradjon, hogy még több ember engedhesse meg magának, és bárhová magukkal vihessék a zenét.”

– mondta Ola Wihlborg, a KALLSUP tervezője. Ola Whilborg több mint 20 éve dolgozik együtt az IKEA-val. Pályafutása során az üvegáruktól és asztaloktól kezdve a karakteres kanapékon, ágyakon és szekrényeken át számos terméket tervezett, a KALLSUP-pal pedig a hangszórók világába is belépett.

„A KALLSUP esetében az elképzelésem az volt, hogy olyan hangszórót tervezzek, amely a lehető legkisebb és legegyszerűbb, ugyanakkor kiváló a hangzása, és rengeteg funkciója van. Végiggondoltam, mi szükséges ahhoz, hogy valóban hasznos legyen az otthonokban – ez adta a fő inspirációt. Meglepett, hogy egy ilyen kicsi hangszóró is milyen erőteljesen tud szólni”

– meséli Ola Wihlborg, az IKEA of Sweden tervezője.

A beépített újratölthető akkumulátor 50%-os hangerőn akár 9 órányi zenelejátszását biztosít. Kis méretének köszönhetően remekül illeszkedik az IKEA legújabb, színes Bluetooth hangszórói közé, többek között a KULGLASS és a SOLSKYDD mellé, amelyek a Teklannal együttműködésben készültek. A játékos megjelenésű hangszóró tökéletesen illik a hordozhatóságot, a megfizethetőséget és a mindennapi használatot előtérbe helyező választékba.

A KALLSUP a 2026-os Las Vegas-i CES kiállításon mutatkozott be, és áprilistól lesz kapható az IKEA áruházakban világszerte.


További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!

Continue Reading
Advertisement Hirdetés
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement Hirdetés

Facebook

Advertisement Hirdetés
Advertisement Hirdetés

Ajánljuk

Advertisement

Friss