Szórakozás

Így képzeli a világ a jövőt – Beszámoló az Expo 2025-ről

Szerkesztőségünk július első felében látogatta meg a 2025-ös Oszakai Expót, és bár nem sikerült minden standot bejárnunk – ami nem is csoda, tekintve a hatalmas területet és a több mint 150 részt vevő országot – még így is egy életre szóló élményben volt részünk. A világkiállítás helyszíne az oszakai Yumeshima mesterséges sziget, amelyet teljes egészében erre a célra fejlesztettek. A téma: „Designing Future Society for Our Lives”, azaz „A jövő társadalmának formálása az életünkért”, és a cél, hogy az emberiség közös kihívásaira (pl. egészség, klímaváltozás, technológia) közös megoldásokat találjunk.

Az egész expo-t a Grand Ring nevű szerkezet öleli körbe, amely Guinness-rekorderként a világ legnagyobb faépítménye. Mintegy 61 ezer négyzetméteres lefedett területével, több mint 600 méter átmérőjével és 20 méteres magasságával monumentális, mégis barátságos, természet közeli benyomást kelt. Az építmény japán cédrusból, japán ciprusból és importált fenyőből készült, melyből 70%-át hazai, 30%-át külföldi faanyag teszi ki a környezettudatosság jegyében.

Japán Pavilon – A jövő biológiája

Kezdjük a sort a házigazdákkal! Ha van pavilon az Expo 2025 Oszakán, amely nem csupán bemutat valamit, hanem él és lélegzik – akkor az a japán pavilon, mely a természetes körforgás újraértelmezését állította középpontba, és ezt nemcsak látványos installációkkal, hanem egy lenyűgöző épülettel és valódi biológiai rendszerekkel tette átélhetővé.

Az épületet Oki Sato, a Nendo designstúdió vezetője álmodta meg, az építészeti terveket pedig a nemzetközileg is elismert Nikken Sekkei jegyzi. A Grand Ringhez hasonlóan ugyancsak fából épült, kör alakú hatalmas grandiózus épület, amely az „élet körforgását” nemcsak kiállítási témaként, hanem építészeti formanyelvként is megjeleníti. A pavilon közepén egy nagyjából 50 méter átmérőjű víztükör nyújt nyugalmat és tükrözi vissza az épület faszerkezetének finom részleteit.

A kiállítás három egymásba fonódó zónán keresztül mesél a körforgásról: az első rész, a lebomló élelmiszer-hulladékkal indul, amit biogázzá és tiszta vízzé alakítanak át. A másodikban az így nyert energiával algát tenyésztenek – konkrétan spirulinát és más mikroalgákat –, amelyek nemcsak élőben láthatók, de karakteres formákban is visszaköszönnek: például LED-csövekbe zárt Hello Kitty figurákban. Az utolsó zónában pedig bemutatják, hogyan válhat ezekből az algákból a jövő nyersanyaga: kozmetikum, bioüzemanyag vagy akár műanyag-alternatíva.

A japán pavilon nem a megszokott „kulturális látványosságot” kínálja. Nem idézi meg a teaszertartást, nem mutat be origamit vagy kimonókat – hanem egyértelmű üzenetet közvetít: a jövő nem látványosság, hanem felelősség. És ebben a felelősségben a természet nem partner, hanem alap.

Az épület különlegessége még, hogy a hagyományos japán faszerkezetekhez hasonlóan csapolásokkal készült, vagyis szétszerelhető és újrahasznosítható. Ahogy a kiállítás is a fenntarthatóságról szól, úgy maga az építmény is része ennek a gondolatiságnak.

A japán pavilon nem a leghivalkodóbb, nem is a legnagyobb a világkiállításon – de az egyik legkoherensebb. Minden részlete egy gondolat köré épül, és ezt nemcsak meséli, hanem működés közben mutatja be. Ez a fajta következetesség és mélység teszi igazán emlékezetessé.

USA Pavilon – „Képzeld el, mit hozhatunk létre együtt!”

Az Egyesült Államok pavilonja nem próbál mindenáron elkápráztatni. Nem harsány, nem túltolt, nem erőlködik. Ehelyett egy letisztult, mégis gondolatébresztő élményt kínál – olyat, ami elgondolkodtat, bevon és párbeszédre hív.

A pavilon épületét a Trahan Architects tervezte, az ES Global és a BRC Imagination Arts közreműködésével. Két háromszög alaprajzú épület határolja, középen egy látványos, lebegni látszó kockával, amelyet „Cube of Imagination”-ként emlegetnek. Ez az építészeti megoldás nemcsak vizuálisan erős, hanem szimbolikusan is: a kreativitás és az együttműködés tere.

Az épület jelentős részét újrahasznosított anyagokból – többek között a 2020-as tokiói olimpia szerkezeti elemeiből – alakították ki. A fa, az acél és a polikarbonát panelek egyszerre keltenek természetközeli és modern hatást. A dizájn és az anyaghasználat is azt üzeni: a jövő építéséhez felelősen kell gondolkodnunk.

A belső terek átgondoltan vezetnek végig az amerikai kultúra és technológia világán. Nagyméretű LED-falakon ismerős tájak és ikonikus városképek bukkannak fel, de nem pusztán látványként – közös értékek és lehetőségek szimbólumai is egyben. A kiállítás interaktív, mégsem tolakodó. A pavilon arra biztatja a látogatókat, hogy egy kicsit másként gondolkodjanak el arról, világunkban közösen mi minden lehetséges és elérhető – miközben öt látványos és elgondolkodtató installáción keresztül vezet végig és mutatja be, hogy miben járnak élen az amerikaiak: a technológia, az űrkutatás, az oktatás, a kultúra és a vállalkozás világában. A kiállítás talán egyik legizgalmasabb része egy igazi SpaceX felszállást szimulál, amely a központi „kocka” teremben kapott. helyet.

A pavilon csillag kabalafigurája, „Spark”, játékosan vezeti végig a látogatókat a kiállításon, és különösen a fiatalabbak számára teszi befogadhatóvá a tartalmat. A pavilon végében egy kis szabadtéri színpad és kávézó is helyet kapott, ahol zenei és gasztronómiai programokat tartanak – ízelítőt adva az amerikai kultúra sokszínűségéből.

A látogatottság magas – legnagyobb várakozó tömeget is itt tapasztaltuk – naponta több ezren keresik fel a pavilont, nem véletlenül. Az épület minden eleme, a tartalomtól a látványig a pavilon fő üzenetét közvetíti, a jövőt nem egyedül, hanem közösen érdemes elképzelnünk és megvalósítanunk. mely hűen tükrözi a pavilon szlogenjét is egyben: „Képzeld el, mit hozhatunk létre együtt!”

Német Pavilon – „Wa! Germany”: A körkörös jövő otthona

Az Expo fő témájához igazodva Németország pavilonja is a környezettudatosságról szól, a tárlat egy lehetséges tudatos jövőn vezet végig, amelyet a körforgásos gazdaság kínál.

A Wa! Germany pavilont a berlini LAVA – Laboratory for Visionary Architecture tervezte. A „wa” itt egyszerre jelent kört, harmóniát és a híres japán „Wow!” érzést.

Maga a pavilon is hat kör alakú, fa és bambusz szerkezetű épülettel érzékelteti a körforgást, mint alapelvet. Ahogy belépsz, azonnal érződik: itt minden átlagos felület, panel vagy tartószerkezet moduláris és újrahasznosítható – akár lebontva is újrahasznosítható az Expo végén. A padlótól a tetőig az anyagválasztás azt a gondolatot erősíti, hogy amit ma elhasználunk, az holnap ismét része lehet valami másnak.

Belül a látogatás körkörös útja több állomáson vezet keresztül, mindvégig zöld növények, természetes anyagok ölelik körbe a nézelődőt. A falakon felsorakoztatott oktató felületek egy olyan jövőt mutatnak be – ráadásul nem is akárhogyan – ahol a városok nem pazarlók, hanem újraépíthetők, erős biodiverzitással.

A látogatás egyik legszórakoztatóbb interaktív eleme, egy apró, több színben kommunikáló kisméretű audió-eszköz, melyből minden látogató kézhez kap egyet-egyet. A kis, cuki kabala-eszközök egymással is kommunikálnak, de legfontosabb szerepük az információk megszerzésében van. A falon elhelyezett információs pontokhoz érintve mesél és tanít nekünk egy lehetséges jövőről. Maga a kis kabala-figura nagyon eltalált forma, nemhogy a gyermekek, de a felnőttek is imádták. Mi magunk is nehezen váltunk meg tőle a pavilon végén, ahol egy csúszdára kellett ráhelyezni, ahol kerek testén végiggurulva intett nekünk búcsút. A tervek szerint az eszközök is új otthonra lelnek majd a kiállítás után, éjjeli lámpaként és iskolai programozókészletek részeként találják majd meg új feladatukat.

A zöld tetők, a bioszférát idéző parkosított udvar és a növények együttesen nemcsak esztétikusak voltak, de valós klímatámogatók is: a talaj elnyeli az esővizet, hűti a környező területet, miközben oxigént termel és egyben szép látványt kínál. A tető alatti cseppenkénti esővízgyűjtés, a talajon átfutó csatornák és kavicságyak mind erre a körforgáson alapuló működésre épülnek.

A Wa! Germany pavilon nem harsány építmény, hanem egy finoman megkomponált élmény, ami egyszerre tanít és inspirál, javasol és irányt mutat, hogyan is élhetünk együtt egy körforgásos társadalomban.

Kínai Pavilon – Az élő kalligráfia és zöld jövőkép találkozása

A Kínai Pavilon nem nosztalgiázik a múlton, mégis tisztelettel épít rá. Minta csak egy bambusztekercsbe lépne be az ember, úgy ölel körbe a pavilon természetes fából épített falai. A tér gyönyörűen mutatja be, hogy Kína miként érez elhivatottságot egyszerre a zöld fejlődés mellett, ugyanakkor hangsúlyozza a kultúrájuk fontosságát is egyben. A holdi talajminták, óriási led falak és látványos térszervezés közösen emelik reflektorfénybe az ország ősi gyökereit és technológiai ambícióit. Ha egy pavilon képes egyszerre mesélni a jövőről és gyönyörködtetni a szemünket – ez az.

A pavilont a China Architecture Design Group (CADG) tervezte, amelynek vezetője, Cui Kai akadémikus maga is a hazai építészeti akadémia tagja. A külső megjelenés egy hagyományos kínai bambusztekercset idéz, ahol az oldalfalakon 119 híres kínai vers olvasható öt különböző kalligráfia-stílusban, ami mintegy élő kulturális installációként jelenik meg a homlokzaton. A kiállítás a “közösség az életért és a természetért” motívum köré épül, hangsúlyozva a fenntartható társadalom elérésének fontosságát. Belépve egyszerre érezni a hagyományt és a jövőt: oszlop nélküli terek, természetes fény és folyamatos vizuális áramlás teremti meg a hangulatot és ad teret a szabad felfedezéshez.

A pavilon három egymást követő részre oszlik: először a hagyományos ökológiai bölcsesség jelenik meg – például mezőgazdaság, természet közeli életstílus –, ezt követi Kína zöld technológiai fejlesztéseinek bemutatása, majd zárásként a globális együttműködés lehetőségei jelennek meg modern formában.

A pavilon talán leghatásosabb eleme a holdi regolith (talaj), amelyet a kínai Chang’e-5 és Chang’e-6 missziók hoztak vissza. A világ első alkalommal bemutatott mintái – a Hold elő- és hátoldaláról származó anyagok vizuális összehasonlítása – egyszerre tudomány és emóció.

Magyar Pavilon – “One World, One Soul”: Zene, természet és jövő a dóm alatt

Az összefoglalónk végére hagytuk a magyar pavilont, ami az Expo egyik legizgalmasabb, legátélhetőbb és legőszintébb része volt számunkra: a természet, a népzene és a közösség jövője egyszerre jelent meg benne. A hagyomány nem múzeumba került, hanem élő előadásként szólalt meg és közvetítette fő üzenetét: “One World, One Soul”.

A pavilon megálmodója ZDA – Zoboki Design and Architecture, Gábor Zoboki tervei alapján készült. Minden elemén érezni lehet, hogy nem csak egy funkcionalista célt szolgál, hanem az ország értékeit, hagyományait és jövőbeli ambícióit szemlélteti. Az épület első pillanatban magához ölel: az egyik része egy erdőre emlékeztető tér, a másik egy szalmaszerű fa-dómtér, amely kívülről a hagyományos magyar boglyára hasonlít – az építészeti forma és a népi hagyomány érthető egységet alkot.

Belépés után egy sötét térben ezüstösen csillogó diorámák fogadtak minket, mintegy virágos tisztás, amely a magyar puszta hangulatát idézte, illatokkal és növényekkel. A diorámák a Tavasz szél vizet áraszt népdal első versszakának egy-egy sorát rejtette több nyelven is megjelenítve, mintegy bevezetője a pavilon fő motívumának. Az üvegtáblák között végigsétálva, már közvetlen a Zengő Dóm előterébe értünk, ahol igazán aprónak érezhettük magunkat. Kristály gyöngyvirágok hajoltak felénk, népzenei motívumokat suttogva a fülünkbe, amíg az ajtón a visszaszámlálás a nullára nem ért és beléphettünk az kör alakú immerzív színház terembe.

Ebben a letisztult és visszafogott térben élő népzenei előadások zajlanak, 15 perces váltásokkal. Nem csak hallgatni, de érezni is lehetett: a Kodály-módszer hitvallása szerint a zene mindenkié, nyelvtől, nemzettől függetlenül. A dóm mennyezete fekete éjszakai égboltra emlékeztetett, melyet csak a csillagok fényének pásztázása tört meg. Az népdalénekes hangja olyan kristálytisztán és áthatóan töltötte be a teret, hogy minden más szín, vagy képi világ csak megtörte volna ezt a varázslatot. A magyar népdalok alatt szinte látható lett a múlt és a jelen találkozása, a hagyomány és az élmény bensőséges összhangja. Az előadás olyan tiszta és őszinte, hogy a nyelv ismerete nélkül is mindenki magába zárta a közös nyelvünket: a zenét.

A pavilon a kiállítótér, színház mellett egyúttal társasági tér is: a első emeleten bistro és borbár várja a látogatókat, ahol hortobágyi palacsinta, gulyásleves, paprikás krumpli, túrógombóc és Somlói galuska ízét – plusz fröccs és házi szörpök – várják a vendégeket. A második szintet pedig üzleti és diplomáciai célokra alakították ki: konferenciatermek, networking-terek és bemutató standok kínálnak lehetőséget a magyar KKV-knak a kelet-ázsiai partnerkapcsolatok építésére.

A homlokzatot borító több mint 35 500 kézzel felrögzített lamella – textilcsíkok, amelyek szélben táncolnak – az árnyékolás, a hűtés és a vizuális hatás funkcióját egyaránt betöltik. Ahogy ringatóznak, mintha falevelek susognának – egyszerre működik természet-szimulációként és energetikai megoldásként.

Záró gondolatok

Ahogy végigsétáltunk a világ különböző pontjait képviselő pavilonokon, egyértelművé vált, milyen sokféleképpen lehet megszólítani az embereket ugyanazzal az üzenettel. Az Expo 2025 Osaka, Kansai vezérgondolata – Designing Future Society for Our Lives, vagyis a „Jövő társadalmának formálása az életünkért” – nemcsak inspiráló, de rendkívül aktuális is. Az országok lenyűgöző érzékenységgel és kreativitással reflektáltak erre a témára: volt, aki a természethez való visszatérés fontosságát emelte ki, mások a technológia és az ember kapcsolatáról meséltek, de mindegyik pavilonban közös volt a jövőbe vetett hit és a nemzeti identitás büszke, egyedi megjelenítése. Ez a sokszínűség és egyensúly teszi igazán felejthetetlenné az élményt – mert bár mindannyian máshonnan jövünk, a közös jövőnk ugyanaz.

További információ: https://www.expo2025.or.jp/en/

További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!

Szórakozás

Az AOC karácsonyi és újévi ajándék-útmutatója

Az ünnepi szezonban az AOC átfogó ajándék-útmutatót mutat be, amely minden felhasználótípus számára megfelelő kijelzőket tartalmaz.

A legmodernebb e-sport monitoroktól a sokoldalú üzleti megoldásokig a felhasználók megtalálhatják a számukra ideális monitorsorozatot, amellyel bármilyen munka- vagy gaming setupot átalakíthatnak.

Az ünnepi szezon közeledtével minden játékos és minden háztartás másképp használja a monitorát. Egyesek olyan bevált verseny FPS-játékokba merülnek el, mint a Valorant vagy az Apex Legends, mások pedig hatalmas, történetvezérelt világokat fedeznek fel olyan RPG-játékokban, mint a Cyberpunk 2077 vagy a Baldur’s Gate 3. Sokan a hangulatos karácsonyi filmesteknek örülnek, vagy fotókat és videókat szerkesztenek az év összefoglalásához. Az új év beköszöntével sokan megfogadják, hogy frissítik asztali berendezéseiket, termelékenységi munkafolyamatokra fókuszálnak, AI-jal történő hangulat kialakítást használnak, vagy más ambiciózus projektekbe merülnek el. Egy kiváló új monitor új lehetőségeket nyit meg a kényelmes, inspiráló PC-használat számára – legyen szó munkáról, kreativitásról vagy szórakozásról.

Prémium teljesítmény – az AGON PRO AG6 sorozat

QD-OLED kiválóság
Az AGON PRO AG6 sorozatot azoknak a gamereknek tervezték, akik a legmagasabb teljesítményt igénylik – különösen az ultragyors versenyjátékok rajongóinak, ahol minden képkocka számít. Akár a régimódi Counter-Strike 2-ben versenyez, a Rainbow Six Siege taktikai játékot sajátítja el, vagy az ARC Raiders vagy a Death Stranding 2 filmekhez hasonló ünnepi játékmeneteiben gyönyörködik, az AG6 sorozat biztosítja a versenyekhez szükséges pontosságot, sebességet és kontrasztot.

Az AGON PRO AG6 sorozat forradalmian új QD-OLED modelleket tartalmaz, amelyek gyakorlatilag végtelen kontrasztaránnyal és kivételes színpontossággal professzionális szintű teljesítményt nyújtanak. A 26,5 hüvelykes (67,3 cm) modellek, mint az AG276QZD2, 240 Hz képfrissítési sebességet, vagy az AG276QKD2 lenyűgöző 500 Hz képfrissítési sebességet kínálnak 0,03 ms GtG válaszidőt mellett, míg az AG276UZD modell 240 Hz képfrissítési sebességgel feszegeti a 4K-s játékok határait. Ezek a QD-OLED kijelzők a páratlan vizuális hűség érdekében magas sRGB és DCI-P3 lefedettséggel, valamint DisplayHDR True Black tanúsítvánnyal rendelkeznek.

Ultra-magas frissítési teljesítmény
Azok számára, akik a puszta sebességet részesítik előnyben, az AGON PRO AG6 sorozat két olyan monitort is tartalmaz, amelyek a piacon elérhető egyik leggyorsabb sebességgel rendelkeznek. Az AG246FK6 és a Counter Strike 2 márkájú testvére, a CS24A – amelyeket az e-sport bajnokok, a G2 Esports is használ – 24,1 hüvelykes (61,2 cm) Fast TN paneljén rendkívüli 610 Hz képfrissítési sebességet biztosít. Ezek a monitorok 0,3 ms MPRT válaszidővel, DisplayHDR 400 tanúsítvánnyal és professzionális versenyekhez tervezett átfogó e-sport funkciókkal rendelkeznek.

Sokoldalú játék versenyképes áron – az AOC GAMING G4 sorozat

Az AOC GAMING G4 sorozat széles közönségnek szól – a Battlefield 6, Rocket League és az Elden Ring között váltogató, több műfajt kedvelő játékosoktól kezdve a karácsonyi szünetben tanuláshoz, streameléshez és játékhoz egy monitort használó tinédzserekig. A G4 sorozat magas frissítési sebességet kínál a gyors tempójú akciókhoz, valamint kiváló színvisszaadást a még magával ragadóbb egyjátékos élményhez, így sokoldalú középpontja lehet bármely hálószobának vagy családi gaming setupnak.

QD-OLED gaming innováció
A G4 sorozat mostantól a mainstream árkategóriában is tartalmazza a forradalmi QD-OLED technológiát. Az újonnan bejelentett 26,5 hüvelykes (67,3 cm) Q27G4ZDR 240 Hz képfrissítési sebességet biztosít, míg a Q27G4SDR ezt 360 Hz-re emeli, továbbá mindkettő 0,03 ms GtG válaszidővel rendelkezik. Ezek a QD-OLED monitorok prémium kijelzőtechnológiát hoznak a versenyjátékok világába, anélkül, hogy prémium árat kellene fizetni értük.

Kettős üzemmód innováció
Az olyan egyedi modellek, mint a 27 hüvelykes (68,6 cm) U27G4R és a 31,5 hüvelykes (80 cm) U32G4U egyszerre kínálnak magas képfrissítési sebességet a játékokhoz és pontos színvisszaadást a kreatív munkához. Minden modell rendelkezik az innovatív Dual Mode, azaz kettős üzemmód funkcióval, amely lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy válasszanak a 4K felbontás és 160 Hz képfrissítési sebesség, vagy az FHD felbontás és 320 Hz képfrissítési sebesség között. A kettős mód lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy könnyedén váltsanak ezek között a világok között – a 4K felbontású játékvideók szerkesztésétől a gyors tempójú FPS- vagy versenyjátékokig, ahol minden képkocka számít.

Speciális megoldások
A G4 sorozat olyan egyedi termékeket is tartalmaz, mint a Q25G4SR, amely egy ritka 24,5 hüvelykes (62,2 cm) QHD monitor, nagyobb pixelsűrűséget biztosít azoknak, akik élesebb képet keresnek kompakt formátumban. Ezenkívül az ultraszéles modellek, mint például a CU34G4Z modell, 240 Hz-es teljesítményt és ezáltal magával ragadó játékélményt nyújtanak 34 hüvelykes (86,4 cm) ívelt kijelzőkön.

Bevált belépő szintű játékélmény – az AOC GAMING G2 sorozat

Bevált teljesítmény
Az AOC GAMING G2 sorozat továbbra is kedvelt választás azok számára, akik első gaming monitorukat vásárolják – tökéletes választás a Minecraft vagy a Fortnite játékokat kedvelő fiatalabb játékosok, illetve a másodlagos játék- vagy tanulási környezetük frissítését tervező családok számára. A G2 sorozat megbízható teljesítményt nyújt alkalmi játékhoz, házi feladatokhoz, ünnepi filmnézéshez és mindennapi használatra egyaránt.

Bár a G2 legfontosabb modelljei a korábbi generációs technológiát képviselik, továbbra is kivételes értéket kínálnak. Az olyan modellek, mint a sík 27 hüvelykes 27G2ZN3 vagy a hajlított 27 hüvelykes C27G2Z3 lenyűgöző 280 Hz-es képfrissítési sebességet biztosítanak, míg a 27 hüvelykes C27G2ZE és a 31,5 hüvelykes C32G2ZE 240 Hz-es képfrissítési sebességet kínálnak hajlított VA panelen. Ezek a monitorok 0,5 ms-os MPRT válaszidővel és alapvető gaming funkciókkal rendelkeznek, amelyek tökéletesek belépő vagy másodlagos kijelzőként.

Professzionális sokoldalúság – az AOC B3 sorozat

Magas képfrissítési sebességű termelékenység
Az AOC B3 sorozatot azoknak a modern háztartásoknak tervezték, amelyek zökkenőmentesen váltanak a munka és a szórakozás között – ideálisak a munkák elvégzésére az ünnepek között, műsorok és filmek nézésére, fotók és videók szerkesztésére és megosztására, vagy hobbi szinten alkalmi játékra. Az Adaptive-Sync támogatásnak, amely kiküszöböli a kép szakadozását, és az 1 ms-os MPRT-nek köszönhetően, amely zökkenőmentes mozgást biztosít, ezek a B3 monitorok (a 4K modellek kivételével) tökéletesen alkalmasak alkalmi játékra a munka végén. Egyes modellek kényelmes USB-C csatlakozásával a felhasználók egyetlen kábellel könnyedén csatlakoztathatják laptopjaikat, táblagépeiket vagy telefonjaikat.

A legújabb B3 sorozatú modellek a zökkenőmentesebb termelékenység és szórakozás érdekében továbbfejlesztett 120 Hz-es panelekkel rendelkeznek. A 27 hüvelykes (68,6 cm) 27B3QA2 és a 23,8 hüvelykes (60,5 cm) 24B3QA2 a teljes multimédiás élmény érdekében Full HD felbontást és beépített hangszórókat nyújt.

QHD professzionális kijelzők
Azok számára, akik nagyobb felbontásra vágynak, a 27 hüvelykes (68,6 cm) Q27B3CF2 100 Hz-es QHD felbontást és 65 W-os USB-C tápellátást kínál, amely egyetlen kábellel lehetővé teszi a laptop csatlakoztatását. A szintén 27 hüvelykes (68,6 cm) Q27B35S3 hasonló QHD-felbontást biztosít USB-C bemenet nélkül, de 120 Hz-es megnövelt képfrissítési sebességgel.

USB-C csatlakozási lehetőségek
Az USB-C csatlakozással rendelkező modellek között megtalálható a 24B3CF2, a 27B3CF2, a 24B3CA2, és a 27B3CA2, két 27 hüvelykes (68,6 cm) és két 23,8 hüvelykes (60,5 cm) monitor, melyek mindegyike 65 W-os tápellátást biztosít laptopok töltéséhez, valamint DisplayPort Alt Mode videóátviteli módot kínál. Ezek a monitorok egyetlen kábellel leegyszerűsítik a munkaterület kialakítását.

4K részletesség és kiváló ár-érték arány
A maximális részletesség érdekében a 27 hüvelykes (68,6 cm) U27B3CF 4K UHD felbontást biztosít 60 Hz-en, USB-C csatlakozással és 65 W-os tápellátással, így tökéletes választás azoknak a kreatív szakembereknek, akiknek a részletgazdag munkához pontos színvisszaadásra és nagy pixelsűrűségre van szükségük.

Elérhetőség
Az ajándék-útmutatóban bemutatott monitorok elérhetőek a nagyobb magyar kereskedőknél és speciális gaming boltokban.

„Ebben a téli ünnepi szezonban minden eddiginél könnyebbé tesszük vásárlóink számára, hogy megtalálják a számukra tökéletes monitort”

– mondja Daniela Jacobo, Senior Marketing & Communications Manager, az AGON by AOC-nál.

„Azáltal, hogy átfogó sorozatainkra és konkrét modellekre koncentrálunk, a kiskereskedők a helyi piaci igényekhez igazíthatják kínálatukat, miközben minden árkategóriában kivételes értéket biztosítanak. Karácsonyi a QD-OLED gaming monitoroktól a sokoldalú USB-C üzleti kijelzőkig kínálatunkban mindenki megtalálja a számára legmegfelelőbb terméket.”

További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!

Szórakozás

Pamkutya könyv – Osbáth Norbert: Amiről nem készült fotó

pamkutya könyv osbáth norbert könyve amiről nem készült fotó

kép: Youtube Pamkutya

Osbáth Norbert könyve: Amiről nem készült fotó új dimenziót nyit a történetmesélésben.

Pamkutya könyv – amikor egy YouTube-ikon könyvet ír.

A hazai YouTube-világ egyik legnagyobb neve, Osbáth Norbert, a Pamkutya csatorna alapító tagja most egészen új területre lépett: megírta első könyvét, amely már most nagy érdeklődést vált ki a rajongók és a történelem iránt nyitott olvasók körében.

A Pamkutya könyv kifejezés eddig elsősorban humoros és kreatív videókra emlékeztetett, de mostantól egy rendkívül igényes, gondolatébresztő kötetet is jelent. Az Osbáth Norbert: Amiről nem készült fotó könyv nem csupán a szerző eddigi munkásságából ismert vizuális játékosságot hozza, hanem egy mélyebb, érettebb történetmesélési formát is.

Amiről nem készült fotó könyv – A történelem, ahogy még sosem láttuk

A könyv koncepciója már első pillantásra is különleges: hetven mesterséges intelligenciával generált fotó segítségével idézi meg a magyar történelem olyan pillanatait, amelyekről bár soha nem készült felvétel, mégis meghatározták az ország sorsát.

A szerző olyan intim, emberi jeleneteket mutat meg, amelyek mindig is a történelem árnyékos oldalán maradtak:

Széchenyi István utolsó pesti pillanata, mielőtt végleg visszavonult,
Kádár János privát filmes élménye a Csillagok háborúja vetítése előtt,
és több tucat olyan sorsdöntő momentum, amelyben egyszerre sűrűsödik a dráma, a feszültség és az emberi esendőség.

Osbáth Norbert nem hagyományos történetíró, és nem is akar az lenni. A tények helyett a megélhető történelemre, a személyes drámákra és az érzelmi azonosulásra helyezi a hangsúlyt. Ez az, ami igazán megkülönbözteti az Amiről nem készült fotó kötetet más történelmi könyvektől.

Osbáth Norbert könyve – amikor a kreativitás találkozik a történelemmel

A Pamkutya csatorna videóiból már jól ismert, hogy Osbáth Norbert kiváló érzékkel nyúl a vizuális történetmeséléshez. Most azonban a képek nem humoros jeleneteket, hanem komoly, sokszor megrázó történelmi kompozíciókat mutatnak be.

Miért különleges Osbáth Norbi könyve?

Új nézőpontot ad a történelemhez: nem lecseréli a tananyagokat, hanem kiegészíti őket egy emberi dimenzióval.
Képi világon keresztül mesél: a több tucat AI-kép nem a valóság rekonstrukciója, hanem gondolatindító vizuális esszé.
Bevonja az olvasót: a história nem külső szemlélőként, hanem résztvevőként jelenik meg.

A YouTube-bemutatóban Osbáth hangsúlyozza: a cél nem a pontosság illúziója, hanem a képzelet mozgásba hozása. És ez sikerül is: a kötet lapjain a történelem váratlanul személyessé válik.

Kinek szól ez a Pamkutya könyv?

Az Amiről nem készült fotó nemcsak a csatorna követőinek készült. Ajánlott mindenkinek, aki:

szeretné új szemszögből látni a magyar múltat,
értékeli a vizuális kultúra modern formáit,
nyitott a kreatív, gondolatébresztő megközelítésekre,
kíváncsi egy alkotóra, akit ugyan eddig főként humoristaként ismertünk, de most egy komolyabb oldalát mutatja meg.

Történelem fotók nélkül, mégis élményszerűen

Ritka az olyan könyv, amely egyszerre modern, vizuálisan izgalmas és történelmileg elgondolkodtató. Osbáth Norbert könyve ezek közé tartozik. Az Amiről nem készült fotó nem csupán album vagy illusztrált történelem, hanem egy érzelmi térkép, amely végigvezet azoknak a sorsfordító pillanatoknak a világán, amelyekről mindannyian tanultunk – csak soha nem láttuk őket így.

Ez a Pamkutya könyv egyszerre tisztelgés a történelem előtt és kreatív kísérlet arra, hogyan lehet a múltat a digitális korszak eszközeivel újraértelmezni. Egyedi, látványos és mély – pontosan az a fajta kötet, amelyre sokáig emlékezni fogunk.

Az Amiről nem készült fotó könyv a magyar történelmet nem a tankönyvek száraz adathalmazain keresztül, hanem emberi sorsokon, drámai pillanatokon és vizuálisan megragadható jeleneteken keresztül mutatja be hetven, mesterséges intelligenciával generált fotó segítségével.

Az olyan bejegyzések, mint “Széchenyi utoljára látja Pestet, mielőtt elmegyógyintézetbe vonul” vagy “Kádár János premier előtt nézi a Csillagok háborúját”, egyedi látásmódot és stílust tükröznek, amelyek a személyes drámát helyezik a középpontba, és a történelmet emberközelivé teszik. Ez a megközelítés kerüli a hagyományos történetírást, helyette az olvasó érzelmi és intellektuális bevonódására épít.

A bemutatott történetek sorsfordító, elgondolkodtató és gyakran kevéssé ismert pillanatokra fókuszálnak, amelyekben a történelem nagy erői egyetlen emberi döntésben vagy sorsban sűrűsödnek össze. A cél egy olyan történeti mozaik létrehozása volt, amely egy még teljesebb és árnyaltabb képet fest a magyar múlt összetettségéről – bár nem valódi képekkel, de hetven igazi és különleges történettel.

Osbáth Norbi könyve nem átírja, hanem átérzékelteti a magyar történelmet.

Ha valaki azt hinné, hogy a történelem csak évszámok, csaták és iskolai memoriterek gyűjteménye, Osbáth Norbert új kötete villámgyorsan cáfol rá. Az Amiről nem készült fotó nem egyszerűen könyv: vizuális időutazás, érzelmi hullámvasút és egy rendhagyó történelemszemlélet elegye, amelyet hetven, mesterséges intelligenciával generált képre épített fel a szerző. És ahogy a YouTube-bemutatóban is hangsúlyozza: a cél nem a múlt “lefényképezése”, hanem annak újraértelmezése – úgy, ahogy még sosem láttuk.

A magyar történelem nagyjai és kevésbé ismert alakjai itt nem patinás portrékról néznek ránk, hanem élő, hús-vér emberekként. Olyan pillanatokban látjuk őket, amelyek ugyan nem öröklődtek ránk fotókon, mégis sorsdöntők lehettek. Mit érezhetett Széchenyi István, amikor utoljára pillantott Pest felé, mielőtt elvonult a döblingi intézetbe? Mi játszódhatott le Kádár János fejében, amikor premier előtt nézte a Csillagok háborúját? Osbáth Norbert mer nagyot álmodni – és ezeket az álomszerű jeleneteket a történelem hitelességével ötvözni.

A könyv legnagyobb erénye, hogy emberközelbe hozza mindazt, amit a tankönyvek hajlamosak elrejteni: az embert a történelem mögött. Nem a „mi történt” a hangsúlyos, hanem a „hogyan élhette meg az, akivel történt”. A szerző tehát nem alternatív történelmet ír, hanem érzelmi lenyomatot készít arról, amit nem láthattunk – de talán így közelebb kerülhetünk hozzá.

A hetven történet apró mozaikdarabokból áll össze, és ezekből egy sokkal árnyaltabb, sokszor megrendítő, máskor játékos vagy épp provokatív kép rajzolódik ki a magyar múltról. A drámai pillanatok, a sorsfordító döntések és a látszólag mellékes, mégis fontos részletek egyszerre adnak új perspektívát és mélyebb megértést. Az MI által generált képek pedig nem a valóságot rekonstruálják, hanem a gondolkodásunkat stimulálják – mintha vizuális kapuk nyílnának múltunk kevéssé ismert zugai felé.

Az Amiről nem készült fotó azoknak szól, akik szeretik a történelmet, de nem ragaszkodnak a kötelező sablonokhoz. Akik értékelik a kreativitást, és kíváncsiak arra, hogyan lehet a múltat úgy bemutatni, hogy az egyszerre legyen drámai, személyes és modern. Osbáth Norbert kötete frissítő, újszerű és kifejezetten lendületes – pontosan az a fajta történetmesélés, amelynek helye van a 21. század digitális világában.

Egy könyv, amely nem dokumentál, hanem elgondolkodtat.
Nem rekonstruál, hanem megmutat.
Nem fotókat ad – hanem történeteket, amelyekre emlékezni fogunk.

Minden történelemrajongónak, vizuális gondolkodónak és a magyar múlt iránt érdeklődő olvasónak ajánlott – különösen azoknak, akik szeretnék más szemmel látni azt, amihez eddig csak évszámokat társítottunk.

További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!

Szórakozás

Ezek a Black Friday sztárjai Magyarországon

Itthon egy robotporszívó, Lengyelországban a legújabb csúcs iPhone vezeti a toplistát

Az ünnepi vásárlási szezont elindító, tengerentúli eredetű, kihagyhatatlan ajánlatokkal csábító Black Friday, vagyis fekete péntek – a nevével ellentétben – ma már messze nem az a kaotikus, egy napig vagy legfeljebb egy hétvégén át tartó akciós időszak, ami még néhány éve is volt. Magyarországon – és a környező régióban – a leárazások időszaka immár hetekig tart. A vásárlóknak így több idejük van tervezni, összehasonlítani az árakat, és átgondoltabb döntéseket hozni, a kereskedőknek több lehetőségük van az ajánlataik népszerűsítésére, és a futárcégek terhelése is jobban eloszlik.

És hogy mit vásárolunk ilyenkor?

A legnagyobb európai hátterű online piactér, az Allegro régiós összehasonlító adatai szerint a magyar vevők idén is inkább a praktikus, családcentrikus termékeket keresik. A legjobban teljesítő kategóriáknak itthon így a gyerekeknek szóló árucikkek, az elektronikai termékek és a sport- és szabadidős eszközök számítanak. Hasonló trend figyelhető meg Csehországban és Szlovákiában is, míg Lengyelországban az elektronikai termékek, a szupermarketes áruk, az otthoni dekorációs cikkek és irodai kiegészítők fogynak a legjobban az idén.

Ennél is érdekesebb különbségeket mutat, hogy az egyes országokban melyik termék az abszolút toplista-vezető. Az összesített forgalmi értéket tekintve Magyarországon ez egy, a hétköznapi háztartási munkát megkönnyítő, praktikus robotporszívó, konkrétan a Xiaomi Robot Vacuum X20+ modell. A cseh és a szlovák piacon ezzel szemben a Lego elsősorban felnőtteket célzó, híres épületeket, klasszikus járműveket, történelmi tárgyakat, művészeti alkotásokat vagy különleges növényeket megformáló Icons készletei vezetik az eladási listát. Lengyelországban megint más a kép: ott az összesített forgalmi értéket nézve az Apple iPhone 17 Pro a legkeresettebb termék az Allegro felületén.

A változó vásárlói preferenciákat követve a Black Friday immár az Allegro esetében is egy teljes hónapon át, egészen december 1-ig tart. Mivel a vásárlók fő célja általában is a legjobb ajánlatok felkutatása, azaz a spórolás, a webáruház egy különleges ajánlatot is összeállított a bevásárlási szezonra időzítve. Az új és regisztráló vásárlók első rendelésüket ingyenes kiszállítással* kapják meg, a jogosult felhasználók pedig feliratkozhatnak egy díjmentes próbaidőszakra, amely 8 hónap alatt 8 további ingyenes kiszállítást** biztosít. Emellett az Allegro 50% kedvezményt kínál az éves Smart! tagságra minden újonnan előfizető vagy megújító vásárló*** számára – így minden eddiginél könnyebbé téve a korlátlan számú ingyenes kiszállítás és visszaküldés igénybevételét a vásárlási szezonban.

Akár ajándékokat keres az ember, akár a tech kütyüket cserélné frissebbre, vagy csak a nagybevásárlást intézné egyszerűbben, az Allegro meghosszabbított Black Friday időszaka és a Smart! ajánlatok most igazán okos megoldást nyújtanak.

*Az akció 2025.10.30. és 2026.01.14. között érhető el olyan új felhasználók számára, akik nem voltak még Allegro Smart!-tagok. Az akció Smart! jelzésű ajánlatokra érvényes (átvételi pontra történő min. 5000 Ft értékű megrendelés esetén; futár által kézbesített, eladónként min. 9000 Ft értékű megrendelés esetén). Tekintsd meg az Általános Szerződési Feltételeket.

**Az ajánlat csak a jogosult vásárlók számára érhető el, 2026.01.14-ig.

***Az ajánlat csak a jogosult vásárlók számára érhető el, 2026.01.14-ig.

További friss híreket talál az IoTmagazin főoldalán! Csatlakozzon hozzánk a Facebookon is!